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Liz jouait
au basket à côté du studio, ce qui faisait
pas mal de boucan. Un jour je suis sortie furieuse, décidée
à m'en prendre à quelqu'un et je suis tombée
sur Liz. Au lieu de lui crier dessus, je l'ai emmenée avec
moi en studio.
Parlons
un peu de certaines chansons de l'album, à commencer par
"Steve McQueen". On dirait que c'est un hommage à
deux Steve : Steve McQueen et Steve Miller…
C'est
un hommage inconditionnel à Steve Miller. C'est un
nom qui me venait souvent à l'esprit quand j'ai commencé
à envisager cet album. Je me souvenais des disques
et des musiques qui avaient marqués le début
de ma période rebelle - juste après l'obtention
de mon permis de conduire, je me baladais beaucoup en voiture
en écoutant une radio rock (qui passait Rumours, mais
aussi des morceaux de Heart, Steve Miller, Lynyrd Skynyrd
et Peter Frampton).
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Après
mon concert à Central Park j'avais vraiment envie de rester
dans cet esprit rock. J'avais envie de faire ce disque qui pour
moi s'inscrit dans la lignée de "Fly Like An Eagle"
de Steve Miller ou certains titres de The James Gang. Cette chanson
est une métaphore sur le besoin de liberté. Steve
McQueen est aussi l'archétype de l'esprit libre et rebelle
- un personnage mystérieux et héroïque - et
il incarne (pour moi en tous cas) tout cela, une certaine liberté
d'esprit que nous avons un peu perdue en Amérique. C'est
en quelque sorte une chanson sur l'innocence perdue.
Qu'est-ce
qui t'a inspiré une chanson comme "Soak Up The
Sun" ?
J'ai
écrit ces paroles à un moment où j'étais
particulièrement déprimée et au final
c'est l'un des morceaux les plus entraînants. J'y évoque
tous ces petits riens qui encombrent notre existence et qui
font que parfois on passe à côté de certains
bons moments. J'étais dans une mauvaise passe, j'avais
l'impression de tourner en rond. Je ne savais plus trop ce
que je faisais et je voyais le temps passer… C'est en
fait une chanson sur le besoin des plaisirs simples de l'existence. |
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Parles-nous
un peu de ta collaboration avec ta sœur sur "It's So
Easy" - le duo avec Don Henley ?
En fait,
je suis partie à Nashville pour rejoindre ma sœur,
qui est auteur-compositeur de country, et écrire quelques
chansons avec elle. Ensemble nous avons composé "It's
So Easy" pour un autre artiste. J'ai téléphoné
à Jimmy Iovine d'Interscope/Geffen pour lui parler de cette
chanson que j'avais faite avec ma sœur et que je trouvais
vraiment super. C'est une valse. C'était un morceau à
trois temps, en 6/8 au départ, très country. Il
m'a dit qu'il voulait l'écouter. En fait, il a adoré
cette chanson et m'a rappelé pour me dire : "Il faut
absolument la faire !".
Je connais
Don Henley depuis 14 ans. C'était cool de travailler avec
lui, j'ai fait l'une de mes premières séances d'enregistrement
en tant que choriste avec lui. Dès le départ il
était entendu que cette chanson était un duo, puisqu'elle
évoque une relation entre un homme et une femme. Il s'agit
en fait d'une liaison secrète entre deux personnes, ils
ont conscience de faire quelque chose de mal, mais ils n'arrivent
pas à s'en passer. Je crois que cette chanson a quelque
chose d'universel, je ne sais pas si beaucoup de gens ont connu
l'adultère, mais en tous cas nous avons tous un jour ou
l'autre eu une relation tout en sachant parfaitement qu'elle n'était
pas vraiment recommandable. Don est le roi du country rock et
en plus je l'adore.
Qu'est-ce
qui t'a inspiré la chanson "You're An Original"
avec la participation de Lenny Kravitz ?
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